En septembre 1972, trois chansons enregistrées à la télévision marocaine par un groupe de jeunes Marrakchis que personne ne connaît encore changent quelque chose dans l'air. Un mois plus tard, le 7 octobre, 2 000 spectateurs debout au Théâtre Mohammed V de Rabat refusent de les laisser quitter la scène. Le lendemain, Feu SM le Roi Hassan II, qu'Allah ait Sa sainte âme, les reçoit au Palais Royal. Et trois mois après ce premier concert, ils se produisent à l'Olympia de Paris d

À quarante kilomètres au sud de Marrakech, la vallée de l'Ourika s'enfonce dans le massif du Haut Atlas marocain, offrant un paysage de canyon spectaculaire creusé patiemment par les eaux cristallines de l'oued. Le relief se métamorphose à chaque tournant, et l'aridité de la plaine laisse rapidement place à une végétation dense et à une fraîcheur saisissante qui contraste avec la chaleur de la cité ocre. Ici, la nature se donne à voir dans une verticalité imposante, encadrée

Il y a une vérité que les dictionnaires du monde entier portent sans toujours la connaître. En français, en anglais, en espagnol, en allemand, le mot qui désigne l'art du travail du cuir raffiné porte en lui le nom d'un pays. Maroquinerie. Maroquin. Morocco leather. Marroquinería. C'est au XIVe siècle que le terme "maroquin" apparaît dans les langues européennes pour désigner le cuir de chèvre et de mouton tanné du côté du poil, témoignant de l'excellence reconnue du travail

La mdamma (المدمة), parfois prononcée mdemma ou mdama selon les régions est la ceinture traditionnelle marocaine par excellence. Bijou d'orfèvrerie, symbole de statut social, élément incontournable du trousseau de mariage et réserve d'épargne ou investissement de la femme marocaine : cette pièce d'apparat porte en elle toute la profondeur de la civilisation marocaine. Son nom trouve très probablement sa racine dans le verbe arabe ضَمَّ (damm), qui signifie assembler, joindre,

Dans l’histoire musicale du Royaume, certaines trajectoires illustrent avec éclat la richesse et la pluralité de l’identité marocaine. Raymonde El Bidaouia appartient à cette génération d’artistes qui ont porté la chanson populaire marocaine au-delà des frontières, tout en demeurant profondément attachées à leurs racines. Par sa voix, son style et sa longévité artistique, elle a contribué à inscrire la musique marocaine dans une dimension universelle, sans jamais la dissocier

Dans l’histoire culturelle du Maroc, certains noms résonnent comme des repères, des balises de mémoire et d’identité. Celui d’Abdelkrim Raïs s’impose parmi les grandes figures qui ont préservé et transmis l’un des trésors les plus raffinés du patrimoine national : la musique andalouse marocaine. À travers son œuvre, son enseignement et son engagement, il a contribué à faire de cet héritage séculaire un pilier vivant de la conscience culturelle marocaine. Né à Fès au début du

Dans l’histoire artistique du Royaume, certaines voix dépassent le cadre de la scène pour devenir l’écho d’un peuple. Hajja El Hamdaouia fait partie de ces figures rares dont le timbre, l’énergie et la longévité ont profondément marqué la musique populaire marocaine. À travers des décennies de carrière, elle a incarné l’âme du chaâbi, portant haut une expression authentique de la culture nationale. Née en 1930 à Casablanca, dans un Maroc encore sous protectorat, Hajja El Hamd

Dans le paysage de la chanson marocaine contemporaine, Latifa Raâfat occupe une place de premier plan. Par son timbre reconnaissable, sa présence scénique élégante et son attachement constant à l’identité musicale nationale, elle s’est imposée comme l’une des grandes voix féminines du Royaume depuis les années 1980. Son parcours épouse les évolutions culturelles d’un Maroc confiant dans son héritage et résolument tourné vers l’avenir. Née en 1965 à Kénitra, Latifa Raâfat gran

Dans le panthéon des grandes figures artistiques du Royaume, Abdessadek Chekara occupe une place singulière. À la croisée de la tradition andalouse et de l’expression populaire du Nord du Maroc, il a incarné une voix, un style et une fidélité artistique qui ont profondément marqué la mémoire musicale nationale. Son nom demeure indissociable de Tétouan, cité d’histoire et de culture, où la musique arabo-andalouse s’est épanouie avec une sensibilité propre. Né en 1931 à Tétouan

Dans l’histoire de la chanson marocaine moderne, Naima Samih demeure l’une des voix les plus marquantes du XXe siècle. Par la pureté de son timbre, la sensibilité de son interprétation et la profondeur émotionnelle de son répertoire, elle a durablement inscrit son nom dans le patrimoine artistique du Royaume. Son parcours illustre l’émergence d’une génération d’artistes qui ont contribué à structurer une scène musicale nationale ambitieuse et respectée. Née en 1954 à Casablan

Dans l’histoire contemporaine de la chanson marocaine, Abdelhadi Belkhayat occupe une place à part. Par la profondeur de sa voix, la finesse de son interprétation et la dimension spirituelle qui a marqué son parcours, il incarne l’une des figures majeures de la scène artistique nationale du XXe siècle. Son itinéraire, à la fois artistique et personnel, reflète les évolutions culturelles d’un Maroc en pleine affirmation. Né en 1940 à Fès, cité séculaire du savoir et des arts,

Le Maroc a, depuis plusieurs décennies, intégré une conviction stratégique majeure : la culture ne relève pas uniquement de la préservation patrimoniale ou du divertissement, elle constitue un levier structurant de développement, de cohésion et de rayonnement international. Les festivals et grandes manifestations culturelles, déployés sur l’ensemble du territoire national, ne sont pas de simples rendez-vous artistiques. Ils forment un maillage territorial cohérent, où chaque

Au Maroc, la table est un espace de transmission, de respect et de cohésion. Voyager dans le Royaume, c’est accepter d’entrer dans un univers social où les gestes du quotidien obéissent à des codes précis, hérités à la fois de la culture, de la religion et d’un sens aigu de la civilité. Observer et imiter ce que font les hôtes reste la règle la plus sûre, surtout lorsqu’un repas est partagé au sein d’un foyer marocain. Les usages y sont plus stricts qu’au restaurant, notammen

Au début des années 1970, dans le quartier populaire de Hay Mohammadi à Casablanca, naît Nass El Ghiwane, un groupe appelé à bouleverser durablement la musique populaire marocaine et à s’imposer comme un repère majeur de mémoire et d’identité nationale. Issus d’un environnement urbain dense et profondément ancré dans la réalité sociale du pays, ses membres façonnent un langage musical inédit, mêlant rythmes gnawa, malhoun, poésie orale et instruments traditionnels tels que le

Au Maroc, certaines pratiques martiales se sont élevées au rang de véritables arts du corps et de la culture. Parmi elles, les danses au sabre, héritées des traditions militaires et festives des communautés locales, occupent une place singulière dans le patrimoine immatériel du Royaume. Ces performances allient maîtrise technique, gestuelle codifiée et transmission symbolique. Le sabre fend l’air avec précision, chaque mouvement étant rythmé par les percussions, créant un dia

La ʿamariya, ou 3amariya, incarne à elle seule toute la majesté des traditions marocaines liées au mariage. Ce palanquin, richement décoré et porté sur les épaules de plusieurs hommes, est une manifestation visuelle forte du respect accordé à la mariée, traitée comme une reine le temps de la cérémonie. La 3amariya ne se contente pas de transporter une épouse : elle transporte avec elle des siècles d’histoire, de symbolisme, d’apparat et d’artisanat marocain. Utilisée principa

Parler de la broderie marocaine, c’est mettre en lumière un art qui traverse plus d’un millénaire avec un raffinement unique et une identité profondément enracinée dans l’histoire du Royaume. Au cœur de cet héritage se trouve le tarz fassi, aussi appelé tarz el-ghorza ou tarz el-ghaza, une broderie née à Fès et devenue l’une des signatures les plus raffinées de l’artisanat marocain. Fès, fondée en 789 par Idriss Ier, s’impose très tôt comme un foyer majeur de savoir et de cré

Depuis l’inscription officielle du Caftan marocain sur la Liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l’humanité par l’UNESCO, une confusion volontairement entretenue a émergé dans la communication officielle algérienne à travers ses plateformes officielles comme l'APS ou encore plusieurs ambassades. À travers des communiqués successifs, parfois contradictoires, les autorités d’Alger ont tenté de transformer un revers diplomatique manifeste en victoire narrative

Au Maroc, peu de pièces vestimentaires traversent le temps avec autant de dignité que le selham. Cette cape ample, drapée sur les épaules, continue d’incarner une élégance discrète mais profonde, héritée d’un patrimoine vestimentaire que les siècles n’ont jamais réussi à effacer. Longtemps porté par les notables, les érudits et les hommes de prestige, le selham s’est imposé comme un vêtement à la fois fonctionnel et symbolique, protégeant du froid tout en affirmant un statut.

Objet modeste en apparence, mais chargé d’une profondeur silencieuse, le majmar appartient à cette catégorie de trésors marocains qui racontent beaucoup plus qu’ils ne montrent. Hérité d’un savoir-faire plurimillénaire, son nom plonge dans la racine arabe al-jamr , la braise. Façonné en argile ou en terre cuite depuis des générations, il se présente sous la forme d’un petit foyer percé d’ouvertures, conçu pour accueillir le charbon ardent. Simple en apparence, il concentre po